Durante la primera quincena de abril de 2005, se realizará en el Valle de Río Negro la XX Fiesta Nacional del Teatro. Las funciones se concretarán en el corredor cultural que conforman las ciudades de General Roca, Villa Regina y Cipolletti.
Como sucede anualmente, participarán de la Fiesta grupos de las distintas provincias argentinas que, después de atravesar instancias como las Fiestas Provinciales y Regionales de Teatro, resultan los más representativos de cada región.
La nueva edición propone una fuerte celebración. Estos 20 años de actividad demuestran una continuada intención, la de promover la escena argentina y a la vez posibilitar la confrontación entre los realizadores del país.
Desde su inicio en 1985, la Fiesta Nacional del Teatro se fue desarrollando en diferentes marcos ciudadanos. También fue variando el perfil de los grupos asistentes y, por supuesto, sus estéticas.

20 años difundiendo el teatro nacional

La recuperación democrática en 1983 trajo aparejada una serie de importantes cambios en materia cultural. Se creó la Dirección Nacional de Teatro y Danza - dentro de la órbita de la Secretaría de Cultura de la Nación -, y uno de sus máximos proyectos fue la organización de la Fiesta Nacional del Teatro, un encuentro anual de teatristas argentinos que posibilitara la difusión y el intercambio de experiencias creativas.
Entre 1985 y 1990 la Fiesta se llevó a cabo en la sala María Guerrero del Teatro Nacional Cervantes. Los participantes eran seleccionados por cada Secretaría de Cultura provincial, por eso también era común ver a elencos oficiales durante la muestra. Por entonces, el máximo encuentro teatral de la Argentina, posibilitaba a los creadores del interior ofrecer sus trabajos en la Capital Federal y en el Teatro Nacional; en tanto que los espectadores y periodistas locales, comenzaron a tomar contacto directo con unos procesos creativos, en general, muy diferentes a los porteños.
Por esos años – 1985/86/87 – era muy común ver espectáculos – muchos de ellos creaciones colectivas - que rescataban fuertes temas regionales como “Pioneros” de Neuquen, “Chaque al agua” de Chaco, “Mari Mari Huinca”, “Buscando raíces, buscando petróleo” de Río Negro, como así también reconocer a algunos de los dramaturgos y directores más valiosos de cada región. Entre los primeros se pueden citar a Oscar Quiroga, Carlos Alsina (Tucumán),. Hugo Sacoccia, Alejandro Finzi (Neuquén), Raúl Dargoltz (Santiago del Estero), Rafael Bruza, Jorge Ricci (Santa Fe), entre los segundos: Carlos Canto (Chaco), Hugo Aristimuño (Río Negro), Oscar Kumel (San Juan), Ramón Abdala (Mendoza), Alejo Sosa (San Luis), Antonio Germano (Santa Fe), Claudio García Bes (Salta), Norberto Campos (Rosario), entre muchos otros.
El cierre de la primera Fiesta Nacional lo realizó la Comedia Cordobesa con una inquietante versión de “Fuenteovejuna” de Lope de Vega, con dirección de Jorge Petraglia. La segunda Fiesta –1986 – culminó con la presentación de “El maratonista” de Marcos Salcedo, interpretado por la entonces recién creada Comedia Federal, integrada por actores de diferentes provincias. La dirección estuvo a cargo de Antonio Germano.
Esta verdadera movilización de teatristas también tuvo su proyección en el Congreso Nacional argentino. El 18 de septiembre de 1985, según destaca el diario porteño “Tiempo Argentino”: “El Senado aprobó la ley de creación de un ente de promoción del teatro”. Se trataba del proyecto de Ley de Teatro de la senadora justicialista Olijela del Valle Rivas, que proponía la creación del Instituto Nacional del Teatro. El proyecto pasó a la Cámara de Diputados y no terminó de aprobarse.
Con el correr de las ediciones de la Fiesta Nacional del Teatro los grupos comenzaron a discutir la competencia de las secretarías de cultura provinciales en la selección de los participantes en las Fiestas. Así comenzó a tener una fuerte influencia un verdadero entramado de delegados provinciales

La Fiesta en las provincias

En 1991 la Fiesta Nacional del Teatro dejó de realizarse en Buenos Aires. La ciudad de Santa Fe recibió el proyecto y durante nueve días la comunidad local se movilizó en torno de la actividad teatral.
A partir de entonces fueron sedes de la Fiesta las ciudades de Mar del Plata (1992), Mendoza (1993), Tucumán (1994), La Pampa (1995), Entre Ríos (1996), Catamarca (1997), Rosario (1998), Córdoba (1999), Salta (2000). En 2001 la Fiesta no se concretó por cuestiones presupuestarias lo que provocó una fuerte movilización de la comunidad teatral argentina. Dicha movilización terminó con la denominada Marcha de la Cultura, frente al Congreso Nacional, donde hablaron, entre otros: Norma Aleandro, Alfredo Alcón, Alejandra Boero y Norman Briski.
En 2002 la sede volvió a ser la ciudad de Mar del Plata. En 2003, nuevamente Mendoza.
En 2004 la Fiesta Nacional del Teatro modificó una vez más su escenario. Dejó las ciudades capitales de provincias para trasladarse a lo que denominamos “el interior del interior”. La ciudad elegida entonces fue Rafaela (Santa Fe) – 21.000 espectadores asistieron al encuentro que se desarrolló en cinco salas-, en tanto que 2005 tendrá como escenarios las ciudades de General Roca, Villa Regina y Cipolletti.

Una nueva realidad teatral

Los años 90 fueron muy determinantes en el desarrollo del teatro nacional. Con la creación del Instituto Nacional del Teatro, en 1997, a partir de la sanción de la Ley de Teatro 24.800, se produce un fuerte desarrollo en la actividad a lo largo y ancho del país. Se fortalecen los vínculos regionales y hasta comienzan a realizarse cruces creativos interprovinciales.
En 1993 las autoridades de la entonces Dirección Nacional de Teatro adoptaron como criterio entregar premios a los más destacados participantes. La selección la realizaba un jurado integrado por reconocidos teatristas del país. Esa modalidad se mantuvo hasta 1997.

En estos tiempos también desaparecen las creaciones colectivas con temáticas regionales. Un interés por la nueva dramaturgia porteña (Rafael Spregelburd, Javier Daulte, Alejandro Tantanián, Marcelo Bertuccio), comienza a asomar en los escenarios y a mezclarse con dramaturgos clásicos universales y de las generaciones argentinos de los años 70 y 80. Se producen verdaderos cruces de información. Fue muy común ver puestas en escenas de las mismas obras, realizadas por elencos de diferentes provincias. A la vez una nueva camada de directores ocupa su espacio. Entre otros: Walter Neira (Mendoza), Juan Carlos Carta (San Juan), Daniel Vitale (Santa Fe), Juan Carlos Moisés, Carlos Massolo (Chubut) Marcelo Padelín (Chaco), Rody Bertol (Rosario), Marcelo Allasino (Santa Fe), Susana Bernardi (Corrientes).
El 2000 amplía el marco de desarrollo y ya comienzan a asomar jóvenes autores en diferentes provincias, la mayoría de ellos a la vez dirigen sus propios textos: Santiago Loza, Gonzalo Marull (Córdoba), Martín Giner (Tucumán), Leonel Giacometto (Rosario), Sacha Barrera Oro (Mendoza), María Jazmín Saticq (La Plata), Daniel Sasovsky (Chaco).

Activa participación de creadores argentinos

Al cabo de estos 20 años aproximadamente 600 espectáculos se vieron en las distintas ediciones de las Fiestas nacionales, recreados por reconocidos o nuevos grupos teatrales. Entre los Directores de las Fiestas:

Entre 1985/87 – Osvaldo Bonet
Entre 1988/89- Alfredo Zemma
En 1990 – Víctor Laplace
Entre 1991/92 – Emilio Alfaro
En 1993 – Néstor Zapata
En 1994 – Víctor Laplace
Entre 1995/99 – Oscar “Lito” Cruz
En 2000 – Rubens Correa
Entre 2002/2003 – José María Paolantonio
Desde 2004 – Raúl Brambilla

Entre algunos de los creadores que se destacaron como jurados de las Fiestas: Víctor Proncet, Héctor Gióvine, Julio Ardiles Gray, Patricio Esteve, Duilio Marzio, Miguel Iriarte, Luis Sampedro, Rafael Spregelburd. Entre los periodistas: Nina Cortese, Leonor Soria, Alejandro Cruz.
Entre quienes dictaron talleres, seminarios o hicieron devoluciones en las Fiestas: Roberto Cossa, Manuel Iedvabni, Ricardo Monti, Bernardo Carey, Laura Yusem, Carlos Gandolfo, Alberto Ure, Augusto Fernándes, Adhemar Bianchi, Paco Giménez, Susana Tambutti, Alejandro Tantanián, Viviana Tellas, Jorge Díaz, Cristina Moreira, Roberto Plate, Sergio Aschero, Daniel Veronese, Gerardo Fernández.
Desde 2001 las devoluciones están a cargo de integrantes de CRITEA – Círculo de Críticos de las Artes Escénicas de la Argentina- .

Cronograma de las Fiestas Provinciales de Teatro

La Fiesta Nacional del Teatro 2005 está en marcha. Desde el mes de agosto están desarrollándose en cada provincia las Fiestas Provinciales de Teatro según el siguiente cronograma y algunos datos de interés:

Tucumán: del 22/8 al 30/8 (Participaron 19 espectáculos en 12 salas con una concurrencia de público de, aproximadamente, 6.000 personas)
Río Negro: del 16/9 al 19/9 (Participaron 10 grupos que ofrecieron sus espectáculos en 3 salas. El promedio de espectadores fue de 2000 personas)
Neuquén: del 21/9 al 26/9
Salta: del 29/9 al 3/10 (Participaron 28 grupos que ofrecieron sus espectáculos en 3 salas, con una concurrencia de público de 4100 personas)
Chubut: del 5/10 al 10/10
Santa Cruz: del 5/10 al 10/10 (Participaron 21 grupos que ofrecieron sus espectáculos en 2 salas. El promedio de espectadores fue de 3000 personas)
Catamarca: del 27/10 al 29/10
Formosa: del 4/11 al 7/11 (Se inscribieron para participar 20 grupos. La Fiesta se desarrollará en 4 salas)
Jujuy: del 23/10 al 27/10 (Participaron 16 grupos y sus espectáculos se ofrecieron en 6 salas. La concurrencia estimada es de 3000 espectadores)
Corrientes: del 14/10 al 17/10 (Participaron 9 espectáculos que hicieron funciones en 2 salas)
La Rioja: del 18/10 al 21/10
Tierra del Fuego: del 20/10 al 24/10
Santa Fe: del 14/10 al 14/11 (se realizan primero instancias de selección zonales y luego la selección provincial)
Chaco: del 20/10 al 24/10 (Participaron 25 espectáculos, y sus presentaciones se llevaron a cabo en tres salas)
La Pampa: del 20/10 al 24/10 (Participaron 9 espectáculos que se presentaron en 2 salas con un promedio de espectadores de 900 personas)
Santiago del Estero: 27/10 al 31/10
Misiones: del 28/10 al 31/10 (Están participando 19 espectáculos en 5 salas)
Mendoza: del 28/10 al 31/10 (Se está realizando. Se llevó a cabo primero una preselección de la que participaron 32 espectáculos. Se eligieron 10, que están en competencia. La Fiesta se desarrolla en 6 salas)
San Luis: del 4/11 al 6/11
San Juan: del 11/11 al 14/11
Córdoba: del 19/11 al 21/11
Entre Ríos: de 22/9 al 14/11 (se realizan primero instancias de selección zonales y luego la selección provincial)
Ciudad de Buenos Aires: 9/12 al 12/12
Provincia de Buenos Aires: del 8/12 al 12/12

Cronograma de las Fiestas Regionales de Teatro

Región NOA – sede Jujuy – del 7/11 al 10/11
Región NEA – sede Formosa – del 16/12 al 19/12
Región Patagonia – sede Neuquén – del 24/11 al 28/11
Región Centro Litoral – sede Cañada de Gómez, Santa Fe – de 2/12 al 5/12
Región Nuevo Cuyo – sede Mendoza – del 8/12 al 12/12

CONVENIO CON EL CONSEJO FEDERAL DE INVERSIONES

El Consejo Federal de Inversiones – CFI - dentro de su política de difusión de las manifestaciones artísticas de la Argentina, realizó en esta temporada un Concurso de Monólogos del que participaron actores de diferentes provincias. Dicho Concurso estuvo auspiciado por el Instituto Nacional del Teatro. Los ganadores del certamen, quienes recibieron el “Premio Federal 2004” integrarán la programación de la XX Fiesta Nacional del Teatro.

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